絵の具で黄色を塗るとき、「混ぜたら一気にくすんだ」「思ったより暗くなった」という経験はとても多いです。
特に授業や趣味のイラストでは、黄色をきれいに保てるかどうかで、全体の印象が大きく変わります。
実は黄色は、混色の仕方と混ぜる色数を少し意識するだけで、濁りやすさをかなり抑えられます。
この記事では、絵の具の黄色の作り方と混色のコツを整理しながら、黄色が濁る典型パターンと対処法まで一気にまとめていきます。
水彩でもアクリルでも使える「考え方」と、具体的な混色レシピをセットで確認していきましょう。
【この結論まとめ】
- 黄色はチューブの黄色を主役にして、混ぜる色は基本「2色まで」に抑えると濁りにくいです。
- 明るさは白よりも水やメディウムで調整し、彩度は黄色に近い色（赤・青・オレンジなど）を少しずつ足すのが安心です。
- 黄緑・黄土色・オレンジなど黄色まわりの色は、「黄色を多め＋隣り合う色を少し」で作ると発色が安定します。
- 濁った黄色は、影色や背景色として活かす選択肢も取りつつ、「これ以上足さない」タイミングを決めておくと楽になります。
- 練習では、自分の手持ちの絵の具だけで混色チャートを作ると、失敗が減りやすくなります。
絵の具の黄色をきれいに見せる混色の結論
最初に結論だけをまとめると、黄色をきれいに見せる一番のポイントは「黄色を主役にして、混ぜる色数をしぼること」です。
黄色はもともと明るくて目立つ色なので、少し暗い色や補色を足しただけでも、一気にくすんで見えやすい性質があります。
黄のチューブ色を主役にして2色までで混ぜるのが基本
多くの場面では、レモンイエローやカドミウムイエローなど、チューブそのままの黄色が一番鮮やかです。
そこに別の色を加える場合は、できるだけ近い色を「1〜2色まで」に抑えるのが基本ルールになります。
【黄色をきれいに見せる基本ルール一覧】
| 項目 | 基本の考え方 | 意識したいポイント |
|---|---|---|
| 混ぜる色の数 | 黄色＋1〜2色まで | 3色以上混ぜると彩度が急に落ちやすい |
| 混ぜる順番 | まず黄色をパレットに出す | 黄色の山に他の色を少しずつ足していく |
| 混色の量 | 少しずつ様子を見ながら | 一気に混ぜず、段階ごとに色をチェックする |
（出典：世界堂）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
黄色を先に多めに出しておき、そこに赤や青を「耳かき1杯分」の感覚で足していくイメージにすると、にごりにくくなります。
ここがポイント：
黄色は「足す側」ではなく「足される側」にすると、発色を崩しにくくなります。
明るさは白より水・メディウムで、彩度は近い色同士で調整する
黄色を明るくしたいとき、つい白をたくさん混ぜたくなります。
ただ白を多く混ぜると、明るくはなっても「粉っぽい」「にごったパステル」のように見えやすくなります。
水彩なら、水の量を増やして紙の白を活かす方が、透明感のある明るい黄色になりやすいです。
アクリルやガッシュなら、少量の白＋メディウムでのばすと、彩度を保ちながら明るさを調整しやすくなります。
彩度を落とさずに色みを変えたい場合は、黄色に近い色（オレンジ・黄緑・黄土色など）を少量足す方が自然です。
一言まとめ：
「明るさは水やメディウム」「色合いは隣の色」で調整すると、白や黒に頼りすぎずにすみます。
補色や黒を混ぜるのは少量だけにとどめる
黄色を暗くしたいときに、黒や紫を多く混ぜると、すぐにグレーがかった茶色に変わります。
これは、色相環で向かい合う補色同士が混ざると、互いの色みを打ち消して中間色になりやすい性質によるものです。
影色などで少しだけ落ち着かせたいときは、「黄色＋紫をほんの少し」という程度にとどめると、黄色らしさを残しやすくなります。
注意点：
黒や補色は「最後の微調整」にだけ使い、ベースの色づくりは黄色とその周辺色で組み立てる方が安定します。
黄色を混ぜる前に押さえたい絵の具と色相環の基本
黄色をどう混ぜるかを考える前に、「自分が持っている黄色がどんなタイプか」と「色相環での位置」をざっくり押さえておくと混色が読みやすくなります。
絵の具の黄色の種類（レモンイエロー・カドミウムイエローなど）
黄色と一口に言っても、メーカーやシリーズによって名前や性質が少しずつ違います。
代表的なものをざっくり見ると、次のようなイメージになります。
【代表的な黄色の絵の具と特徴】
| 色名の例 | 明るさの印象 | 透明性の目安 |
|---|---|---|
| レモンイエロー | やや黄緑がかった明るい黄色 | やや透明〜半透明 |
| カドミウムイエロー | 標準的であざやかな黄色 | 半不透明〜不透明 |
| イエローオーカー（黄土色系） | 落ち着いた土っぽい黄色 | 半透明〜不透明 |
（出典：世界堂）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
学校用の12色セットでは、一般的に「きいろ」「レモンいろ」「おうどいろ」といった名前で入っていることが多いです。
自分のセットにどのタイプがあるかを確認しておくと、後のレシピを当てはめやすくなります。
覚えておきたい：
黄色の「名前」と「明るさ・透明感」をセットで意識しておくと、混ぜたときの変化を予測しやすくなります。
色相環で見る黄色と隣り合う色・補色の位置
色相環で見ると、黄色は赤と青のちょうど中間あたりに位置します。
黄色の左側には黄緑〜緑、右側には黄橙〜オレンジが並び、正反対には紫〜青紫が位置しています。
隣り合う黄緑や黄橙は「足しても鮮やかさが残りやすい色」、反対側の紫は「少し足しただけで一気にくすませる色」として覚えておくと便利です。
ちょっと深掘り：
黄色はもともと明るさが高いため、補色の紫や黒と混ぜると、明度・彩度が同時に下がって「にごり」として感じられやすくなります。
顔料の特性と不透明色・透明色で変わる見え方
同じような黄色でも、透明水彩のような透明色と、アクリルガッシュのような不透明色では見え方が大きく変わります。
透明色の黄色は、下に塗った色や紙の白さが透けるため、重ね方や水の量で印象が変わりやすいのが特徴です。
不透明色の黄色は、下地をある程度隠しながら塗れるので、混色した色をそのまま紙の上で再現しやすくなります。
要点まとめ：
「透明か不透明か」で、同じ黄色でも重ね塗りの結果が変わるため、画材ごとの癖を少し意識しておくと扱いやすくなります。
このあたりの色の仕組みをもっと広く整理したい場合は、黄色全体を扱う親テーマの記事とあわせて読むと流れがつかみやすくなります。
鮮やかな黄色を保つ混色レシピと比率
ここからは、黄色を主役にしたまま、明るさや深みをコントロールする具体的な混色レシピを見ていきます。
そのままでも使える黄色を活かす塗り方（地塗り・塗り重ねの順番）
実は、黄色は「何も混ぜずにそのまま使う」のが一番きれいな場面も多いです。
背景を白っぽくしておき、仕上げに黄色を重ねると、少ない混色でも十分に明るく見えます。
水彩では、先に薄い黄色を全体に敷き、その上に他の色を重ねると、やわらかい発光感を出しやすくなります。
アクリルやガッシュでは、白い下地の上に黄色を塗るだけでも、かなり鮮やかさを保てます。
実践ポイント：
「下地を整える」「黄色を仕上げ側に回す」だけでも、混色に頼らず黄色の発色を上げることができます。
明るい黄色・パステルイエローを作る混色比率
パステル調の黄色を作りたいときは、画材によって考え方が少し変わります。
透明水彩では、水の量を増やして「紙の白」を透かすのが基本です。
アクリルやガッシュでは、黄色に少量の白を混ぜることで、クリーム色〜パステルイエローに寄せることができます。
深みのある黄色・ゴールド寄りの黄色を作る混色比率
秋の葉っぱや金属っぽい黄色など、少し落ち着いた黄色を作りたいときは、黄色にオレンジ・茶色・紫を少量ずつ足していきます。
黄色を多めに保ちつつ、足す色の比率を「黄色：その他＝5：1」程度から試していくと、にごらせすぎずに深みを足しやすくなります。
【黄色の明度・彩度調整レシピ早見表】
| 狙いたい印象 | 混ぜる色 | 目安となる比率 |
|---|---|---|
| パステルイエロー | 黄色＋白 | 黄色3：白1 程度から調整 |
| クリーム色 | 黄色＋白＋ごく少量の赤 | 黄色4：白1：赤ごく少量 |
| ゴールド寄りの黄色 | 黄色＋オレンジ | 黄色5：オレンジ1 程度 |
| 落ち着いた黄土寄り | 黄色＋茶色 | 黄色4：茶色1 程度 |
| 少し暗い黄色 | 黄色＋紫ごく少量 | 黄色6：紫ごく少量 |
（出典：サクラクレパス）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
この表の比率はあくまでスタートラインなので、実際には「少しずつ足していく」感覚で微調整していくと安心です。
失敗しないコツ：
いきなり目的の色を作ろうとせず、「今の色から少しずつ近づける」イメージで段階を踏むと、にごりを防ぎやすくなります。
黄緑・黄土色・オレンジ系など黄色まわりの近似色レシピ
ここでは、黄色をベースにして「黄緑」「黄土色」「オレンジ」などの近い色を作るレシピを整理します。
黄色を多めに保つことを基本にしながら、「何色をどれくらい足すとどの方向に動くか」を押さえておきましょう。
黄緑・イエローグリーン系は黄色＋青の分量バランスで作る
黄緑〜イエローグリーンは、黄色に青を少量足すことで作れます。
黄色が6に対して青が1程度なら明るい黄緑、比率を「黄色4：青2」に近づけると、だんだん普通の緑に近くなっていきます。
学校用の絵の具セットに「きみどり」が入っていない場合、この混色で十分代用できることが多いです。
判断の基準：
「黄緑らしさ」を保ちたいときは、いつでも黄色の方を多く残すように比率を調整すると失敗しにくくなります。
黄土色・からし色は黄色＋茶色・紫で作る
黄土色やからし色は、黄色に茶色や紫を少量足すことで作れます。
黄色に茶色を足すと、土っぽく落ち着いた黄土色になりやすいです。
黄色に紫をごく少量だけ足すと、黄土色よりも少しグレーがかった「からし色」寄りの色になります。
肌色や木の幹、土の表現などにも応用しやすいので、混色チャートを作っておくと便利です。
補足：
紫を足しすぎると一気にくすむため、「ほんの少し」の感覚を意識するとバランスが取りやすくなります。
やわらかいオレンジ・山吹色は黄色＋赤の配合で変える
オレンジ系は、黄色に赤を足すことで作れます。
黄色を多めにして赤を少量にすると、山吹色〜黄みの強いオレンジになります。
赤の比率を増やすと、一般的なオレンジ〜赤寄りの色に近づいていきます。
【黄色まわりの近似色レシピ一覧】
| 作りたい色 | ベースになる黄色 | 足す色と目安比率 |
|---|---|---|
| 明るい黄緑 | レモンイエロー | 黄色6：青1 程度 |
| 深めの黄緑 | カドミウムイエロー | 黄色4：青2 程度 |
| 黄土色 | きいろ | 黄色4：茶色1 程度 |
| からし色 | きいろ | 黄色5：紫ごく少量 |
| 山吹色 | きいろ | 黄色4：赤1 程度 |
| やわらかいオレンジ | きいろ | 黄色3：赤2 程度 |
（出典：世界堂）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
要点：
どの色でも、「黄色を多めに保つ」ことが、黄色らしさと鮮やかさを残すいちばんの近道です。
黄色が濁る典型パターンと避け方
ここからは、「どうして黄色がすぐ濁ってしまうのか」という失敗パターンを整理していきます。
先に原因を知っておくと、混色のときに自然とブレーキをかけやすくなります。
補色（紫・青紫）や黒を混ぜすぎてくすむケース
黄色に反対側の紫や青紫、あるいは黒を多く混ぜると、彩度が一気に落ちてグレーや茶色になります。
影色を作ろうとして紫や黒を足しすぎるのは、黄色が濁る典型的なパターンです。
暗くしたいときは、まず茶色やオレンジで落ち着かせ、それでも足りなければ最後にごく少量だけ紫や黒を足す方が安全です。
意外な落とし穴：
「あと一滴だけ」と思って足した色が決定打になり、一瞬で泥色に変わることがよくあるので、特に紫と黒は慎重に扱う必要があります。
3色以上混ぜてしまい彩度が落ちるケース
黄色だけでなく、多くの色は3色以上を混ぜると、彩度が下がりやすくなります。
黄色の場合は明るさが高いため、にごりが他の色よりも目立ちやすいのが特徴です。
「黄色＋赤＋青＋黒」のように、いろいろ足していくほど「何色かわからないくすみ色」になっていきます。
ここがポイント：
迷ったときほど「いったん止めて、新しい黄色からやり直す」選択を早めに取ると、結果的にきれいな色に戻しやすくなります。
汚れた水・筆・パレットが黄色を濁らせるケース
混色がうまくいっているのに、紙の上ではなぜか黄色がにごって見えることがあります。
その場合は、水カップが濃い色でにごっていたり、筆に前の色が残っていたり、パレットが汚れていたりすることが少なくありません。
黄色を使うときだけは「きれいな水」「よく洗った筆」「清潔なパレット」を意識するだけで、発色がかなり変わります。
実践ポイント：
黄色用に水カップをもう1つ用意しておくと、授業や制作中でも発色を保ちやすくなります。
【黄色が濁る原因と避け方の対応表】
| 原因 | 起こりやすい状況 | 避けるための行動 |
|---|---|---|
| 補色・黒の混ぜすぎ | 影色づくり・暗くしたいとき | 茶色やオレンジで調整してから、最後にごく少量だけ足す |
| 色数の増やしすぎ | 何度も色を足しているとき | 「黄色＋1〜2色」のルールを決めて、それ以上足さない |
| 水・筆・パレットの汚れ | 作業が長引いた後半 | 黄色の前に水を替え、筆とパレットを一度きれいにリセットする |
（出典：国立国会図書館）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
濁ってしまった黄色の立て直し方と活かし方
一度濁ってしまった黄色を前にすると、やり直すべきか、そのまま活かすべきか迷いやすい場面が出てきます。
ここでは、「描き直すライン」と「活かし方」を整理しておきます。
別の紙に作り直すべきか判断する目安
濁った黄色を見て、「これはもう黄色としては使いにくい」と感じることがあります。
その場合でも、すぐに全体をやり直す必要があるとは限りません。
判断の目安としては、次のような点を見てみると整理しやすくなります。
- 黄色が主役のモチーフかどうか。
- 濁りが画面のどのくらいの面積を占めているか。
- 他の色とのバランスが崩れているかどうか。
判断の基準：
主役のモチーフが濁ってしまった場合や、画面の大部分が泥色になっている場合は、早めに描き直した方が仕上がりが整いやすくなります。
上から色を重ねて落ち着いた色として活かす方法
濁った黄色が、絵の中で脇役の部分にある場合は、上から色を重ねて別の役割に変えてしまう方法があります。
たとえば、背景の壁や土、木の幹などに変えてしまうと、落ち着いた色として活かせることが多いです。
水彩なら、濃いめの色を上から重ねることで、下の濁りを目立たなくできます。
アクリルやガッシュなら、不透明度が高いため、上から塗りつぶしてしまうことも可能です。
アドバイス：
「黄色としては失敗でも、落ち着いた背景色としては成功」という場面は多いので、用途を変える発想を持っておくと気持ちも軽くなります。
デジタル補正や写真加工前提で描く場合の考え方
最近は、アナログで描いた絵をスマホやスキャナーで取り込み、デジタルで色調整するケースも増えています。
その場合は、黄色を完璧に作り込むよりも、「後から明るさや彩度を持ち上げやすい程度の色」を目指す考え方もあります。
ただし、極端に濁った色はデジタル補正でも戻しにくいため、「にごりすぎたら紙の上でやり直す」ラインは決めておいた方が安心です。
ここがポイント：
デジタル前提でも、「黄色のにごりすぎ」は完全にはごまかせないため、混色の段階での注意はやはり重要になります。
【濁った黄色の活かし方・やり直し方チャート】
| 状況 | 作品の用途 | 推奨される行動 |
|---|---|---|
| 主役の黄色が濁った | コンクール作品・大事な作品 | 紙やキャンバスごと描き直しを検討する |
| 背景の一部が濁った | 練習作・スケッチ | 上から別の色を重ねて背景色として活かす |
| 全体が少しだけくすんでいる | デジタル補正前提 | 取り込み後に彩度や明るさをやや上げて調整する |
（出典：国立国会図書館）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
水彩・アクリル・ポスターカラー別の黄色の扱い方
同じ黄色でも、水彩・アクリル・ポスターカラーでは、混色の癖や扱い方が少しずつ違います。
それぞれの特徴を知っておくと、黄色をどこまで混ぜていいかの感覚がつかみやすくなります。
透明水彩の黄色は重ねる順番と水分量で大きく変わる
透明水彩の黄色は、紙の白や下に塗った色が透けて見えるため、重ねる順番と水の量がとても重要になります。
最初に黄色を塗り、その上に薄い青を重ねると黄緑っぽく見えますが、逆の順番だと印象が変わることがあります。
水を多く含ませるほど透明感が増す一方で、何度も重ねすぎると紙が毛羽立ったり、色がよれてにごって見えることがあります。
補足：
透明水彩では「混色しすぎるより、重ねる色の順番を工夫する」方が、黄色のきれいさを保ちやすいです。
アクリル・ガッシュの黄色は厚塗りと下地色に注意
アクリルやアクリルガッシュは、不透明度が高く、乾くと耐水性になるのが特徴です。
黄色を厚く塗ると、下地の色をある程度隠せる一方で、塗りムラが出ると光の反射が不均一になり、部分的にくすんで見えることがあります。
下地に暗い色があると、黄色の明るさが想定よりも落ちることがあるため、白や明るい色で下地を整えてから塗ると安定しやすいです。
大事なところ：
アクリル系では「下地を明るくそろえてから黄色を乗せる」だけで、混色量を減らしながら発色を安定させることができます。
ポスターカラーや学校用絵の具での実践ポイント
ポスターカラーや学校用の絵の具は、にじみにくくて発色がはっきり出る一方、乾くと少しマットな印象になります。
黄色に白を混ぜると、ポスターカラーらしいはっきりしたパステル調になりやすいです。
授業では、時間や道具に制限があるので、「黄色＋1色」のシンプルな混色にしぼるだけでも、失敗がかなり減ります。
1分で要点：
画材ごとに違いはあっても、「黄色を主役にして混ぜる色をしぼる」という基本の考え方は共通して使えます。
（出典：ターナー色彩）
授業やイラストで迷わない黄色づくりの練習ステップ
最後に、黄色の混色に慣れるための練習メニューを整理します。
一度チャートを作っておくと、授業でもイラスト制作でも、色づくりの迷いがかなり減ります。
色相環を自分の絵の具で作る練習
まずは、自分の持っている絵の具だけで簡単な色相環を作ってみるのがおすすめです。
黄色を基準にして、赤寄り・青寄りに少しずつ混ぜながら、丸く並べていきます。
そうすると、「この黄色にこの赤を足すとこう変わる」という関係が一目でわかるようになります。
実践ポイント：
市販の色相環を見るだけでなく、自分の絵の具で作った色相環を一度作っておくと、混色の失敗がぐっと減りやすくなります。
黄色＋1色だけの2色混色チャートを作る
次のステップとして、黄色と他の1色だけを混ぜた「2色混色チャート」を作ると、とても実用的です。
たとえば、「黄色＋赤」「黄色＋青」「黄色＋茶色」など、組み合わせを決めて、比率を変えながらマス目に塗っていきます。
同じ組み合わせでも、比率が変わると印象がどれくらい変わるかが、横一列で比べられるようになります。
迷ったらここ：
実際の制作前に2色混色チャートを眺めておくと、「どの組み合わせなら濁りにくそうか」を選びやすくなります。
よく使う黄色の配色パターンをスケッチブックでストックする
最後に、実際の作品づくりの中で「この黄色とこの色の組み合わせが良かった」と感じた配色を、スケッチブックにストックしていきます。
黄色とどの色を隣に置いたか、どのくらいの面積で使ったかなどをメモしておくと、次の作品で迷ったときの頼れる参考になります。
自分だけの「黄色のレシピ帳」を増やしていくイメージで続けると、自然と黄色の扱いに自信がついてきます。
要点まとめ：
練習は一度に長時間やる必要はなく、「今日は黄緑だけ」「今日はオレンジだけ」とテーマを決めて少しずつ進めると続けやすくなります。
【黄色づくりの練習メニューと目安時間】
| 練習内容 | 目的 | 目安時間 |
|---|---|---|
| 自分の絵の具で色相環を作る | 黄色の位置と周辺の色の関係をつかむ | 30〜60分 |
| 黄色＋1色の混色チャート | 比率による変化を体感する | 20〜40分 |
| 配色メモをスケッチブックにまとめる | 実践で使えるレシピを貯める | 10〜20分／回 |
（出典：サクラクレパス）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
まとめ
ここまで、絵の具の黄色をきれいに見せる混色のコツと、濁ったときの対処法をまとめてきました。
黄色は明るく目立つ色だからこそ、少しの混色で印象が大きく変わりやすい色でもあります。
基本は「チューブの黄色を主役にして、混ぜる色は2色まで」というシンプルなルールです。
明るさは水やメディウムで調整し、色合いは黄色の隣にいる色を少しずつ足していくと、濁りを避けやすくなります。
濁ってしまった黄色も、背景色や影色として活かしたり、デジタル補正と組み合わせたりすることで、完全な失敗にはしなくて済む場面が多くなります。
最後に、この記事のポイントをもう一度整理すると次のようになります。
- 黄色は「主役にする」「混ぜる色数をしぼる」のがいちばんの近道です。
- 黄緑・黄土色・オレンジなどは、黄色を多めにして隣の色を足すイメージで作ると発色が安定します。
- 濁りの原因は「補色・黒の混ぜすぎ」「色数の増やしすぎ」「道具の汚れ」に集約されます。
- 濁った黄色は、役割を変えて活かす選択肢も持っておくと気持ちが楽になります。
- 練習は自分の絵の具で色相環や混色チャートを作るところから始めると、実践での迷いが減ります。
まずは手元の絵の具で、小さな混色チャートから試してみてください。
一枚作っておくだけでも、次に黄色を使うときの安心感がぐっと変わってきます。
よくある質問（FAQ）
Q. 学校の12色セットで黄色を明るくしたいとき、白を混ぜても大丈夫ですか？
A. ガッシュ系の学校用絵の具なら、少量の白を混ぜるのは一般的な方法です。水彩風に透明感を出したい場合は、水を多めに含ませて紙の白を活かす方が、にごりにくくなります。
Q. 黄色の影色を作るとき、黒と紫のどちらを混ぜる方がいいですか？
A. 少量の紫や茶色から試す方が、自然な影色になりやすいです。黒を多く混ぜると、一気にグレーがかって黄色らしさが失われやすいので、最後の微調整にだけ使うのがおすすめです。
Q. 黄色をきれいに残したまま、黄緑やオレンジを作るコツはありますか？
A. 黄色を多めに出して、青や赤を「少しずつ足す」ことがいちばんのコツです。黄緑やオレンジを作るときも、常に黄色の比率を高めに保つイメージで混ぜると、鮮やかさを残しやすくなります。
Q. 濁ってしまった黄色の上に、もう一度鮮やかな黄色を重ねても大丈夫ですか？
A. 不透明なアクリルやガッシュなら、条件次第で上から塗り重ねて隠すことができます。透明水彩の場合は下の色が透けるため、完全に元の鮮やかさに戻すのは難しく、別の紙で作り直した方がきれいに仕上がることが多いです。
Q. 水彩とアクリルで、黄色の混色の考え方はどれくらい違いますか？
A. 基本の考え方は同じですが、「透明か不透明か」で注意ポイントが変わります。水彩は重ねる順番と水分量、アクリルは下地の色と塗りムラを意識すると、どちらでも黄色を扱いやすくなります。
Q. 黄色と紫を混ぜるとどんな色になり、どんな場面で使えますか？
A. 黄色と紫を混ぜると、グレーがかった落ち着いた黄色〜茶色寄りの色になります。木の影や土の色、少し曇った背景など、「鮮やかさを抑えたい部分」に使うと馴染みやすいです。
Q. 混色チャートを作るとき、どんな順番で色を並べるとわかりやすいですか？
A. 黄色を中心に、色相環の順番（黄緑・緑・青・紫・赤・オレンジ）に沿って並べると整理しやすくなります。比率を少しずつ変えたマス目を横に並べると、色の変化が一目で追いやすくなります。
参考文献・出典
