絵の具で紫色をきれいに作るコツ｜不透明水彩と透明水彩の混色レシピ集

2026年1月8日

絵の具で紫色を作るとき、「赤と青を混ぜればいいはずなのに、濁った色になってしまう」と感じたことがある人は多いです。

特に不透明水彩と透明水彩では、同じ紫でも見え方や作り方のコツがガラッと変わってきます。

実は、どの赤とどの青を組み合わせるか、どれくらいの比率で混ぜるか、そこに白や水をどの程度足すかで、紫は無限に表情を変える色なんです。

このページでは、絵の具で紫色を作る方法を、不透明水彩と透明水彩それぞれの混色レシピとして丁寧に整理していきます。

比率の目安や、赤みの強い紫・青みの強い紫・グレー寄りの紫など、よく使うバリエーションも表でまとめているので、手元においておく早見表としても使いやすいはずです。

【この結論まとめ】

紫は「赤＋青」だけでなく、使う色相と明度・彩度の組み合わせで印象が大きく変わる
不透明水彩は白や黒の混ざりでくすみやすいので、やや鮮やかな赤と青を多めに使うと安定しやすい
透明水彩ではマゼンタ系の赤とシアン系の青をベースに、水で明るさを調整すると澄んだ紫になりやすい
失敗例と原因をセットで覚えると、自分の好みの紫にすぐ修正できるようになる

絵の具で紫色を作るときにまず押さえたい基本の考え方

最初に押さえたいのは、「紫は単なる赤と青の中間」ではなく、色相・明度・彩度という三つの要素のバランスで決まるという考え方です。

紫を安定して作るための基本イメージ

紫を混色で作るとき、ざっくり次の三つを意識するとコントロールしやすくなります。

色相：赤寄りの紫か、青寄りの紫か
明度：明るめのラベンダーか、暗めのディープバイオレットか
彩度：鮮やかな紫か、グレーを含んだ落ち着いた紫か

一般的には、赤紫寄りなら「マゼンタ系の赤＋暖かい青」、青紫寄りなら「やや冷たい赤＋シアン系の青」が扱いやすい組み合わせです。

【紫の印象とよくある用途のイメージ】

印象のタイプ	色のイメージ	よく合うモチーフ例
明るく可愛い紫	ラベンダー、すみれ色	花、ファッション小物、空想的な背景
深く落ち着いた紫	ワイン色、プラム色	夜空、布、インテリア、和風モチーフ
グレー寄りの紫	くすみパープル	影色、肌の陰影、金属や石のニュアンス

（出典：日本色彩学会）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

ここがポイント：
紫を作るときは「どんなモチーフに使う紫か」を最初に決めておくと、色相・明度・彩度の方向性がぶれにくくなります。

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不透明水彩で落ち着いた紫を作る混色レシピ

不透明水彩（ガッシュや学童用水彩）は、隠ぺい力が高く、紙をしっかり覆うマットな質感が特徴です。

そのぶん白やフィラー成分が多く、混ぜすぎるとすぐにくすみやすいので、レシピをざっくり決めておくと安定しやすくなります。

学童用水彩で作る「標準の紫」レシピ

小学校などでよく使われるマット水彩の場合、セットに入っている「もも色」「あか」「あお」「あいいろ」などを組み合わせるのが基本になります。

ここでは、汎用性が高くて使いやすい「標準の紫」の目安比率をまとめます。

【学童用不透明水彩で作る基本の紫】

ねらいの色	おすすめ配色例	比率の目安
標準的な紫	あか＋あお	あか1：あお1
赤みのある紫	あか＋あいいろ	あか2：あいいろ1
青みのある紫	あお＋あいいろ	あお2：あいいろ1

（出典：サクラクレパス）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

この比率はあくまでスタート地点なので、実際には少しずつ足しながら、紙の上で見え方を確認していくと安心です。

失敗しないコツ：
不透明水彩では、最初から白を混ぜるより、赤＋青でやや暗めの紫を作ってから、必要に応じて少しだけ白を足す方が、濁りにくくコントロールしやすくなります。

ガッシュで高発色の紫を作るレシピ

デザイナー用のガッシュやアクリルガッシュでは、顔料の発色が強く、学童用水彩よりも彩度の高い紫を作りやすくなります。

混色の基本は同じですが、次のような組み合わせを覚えておくと便利です。

【ガッシュで作る高発色の紫レシピ】

ねらいの色	使用色の例	比率の目安
鮮やかな赤紫	プライマリーマゼンタ＋コバルトブルー	マゼンタ2：青1
夜空のような青紫	プライマリーマゼンタ＋プルシアンブルー	マゼンタ1：青2
くすみを抑えた中間紫	パーマネントバイオレット＋白	バイオレット3：白1

（出典：ホルベイン工業）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

実践ポイント：
ガッシュは水を含める量でもマット感が変わるので、同じレシピでも「水多め」「水少なめ」の二種類を作っておくと、面塗り用と細部用を使い分けやすくなります。

透明水彩で澄んだ紫を作る混色レシピ

透明水彩は、紙の白を透かしながら色を重ねることで、澄んだ発色やグラデーションを楽しめる絵の具です。

紫を作るときも、顔料の透明度が高いため、混色しても比較的にごりにくいのが大きな特徴です。

マゼンタ＋シアン系で作る基本の透明紫

透明水彩の「標準の紫」は、マゼンタ系の赤とシアン系の青を1：1前後で混ぜる組み合わせが扱いやすくなります。

【透明水彩で作る基本の紫レシピ】

ねらいの色	使用色の例	比率の目安
標準的な紫	パーマネントローズ＋フタロブルー	ローズ1：ブルー1
青寄りの透明紫	パーマネントローズ＋フタロブルー（GS）	ローズ1：ブルー1.5
赤寄りの透明紫	キナクリドンマゼンタ＋コバルトブルー	マゼンタ1.5：青1

（出典：ホルベイン工業）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

混ぜた直後よりも、紙の上で一度乾かしてからもう一度見ると、実際の明度や彩度がつかみやすくなります。

覚えておきたい：
透明水彩の紫は、水の量で明るさが決まるので、同じ混色比でも「濃い原液」「中くらい」「かなり薄い」の三段階を作り置きしておくと、グラデーションが組み立てやすくなります。

澄んだラベンダーと落ち着いた影色の作り分け

透明水彩ならではの強みは、「白絵の具を使わずに、紙の白を活かしてラベンダーを作れる」ことです。

一方で、影色として使いたい紫は、少しだけ補色を足して落ち着かせると使いやすくなります。

【透明水彩で作るラベンダーと影色の紫】

ねらいの色	使用色の例	混色のポイント
澄んだラベンダー	パーマネントローズ＋フタロブルー＋水	ローズ1：ブルー0.8＋水たっぷりで薄くのばす
肌の影用の紫	パーマネントローズ＋フタロブルー＋黄土色	紫にごく少量の黄土色を加えてグレー寄りにする
布の影用の紫	キナクリドンマゼンタ＋インダンスレンブルー＋ニュートラルティント	濃い紫にニュートラルティントを1〜2滴だけ足す

（出典：ターナー色彩株式会社）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

判断の基準：
「かわいい雰囲気にしたいなら白や水で明るく」「シックにしたいならグレー系を少し混ぜる」と覚えておくと、迷ったときに方向性を決めやすくなります。

色味別に見た紫のレシピ早見表

ここまでの内容を、色味別にまとめ直した早見表です。

赤み・青み・グレー寄りの三種類の紫を、不透明水彩と透明水彩の両方でどう作るかを一覧で確認できるようにしています。

【色味別・絵の具別の紫レシピ早見表】

色味タイプ	不透明水彩での組み合わせ例	透明水彩での組み合わせ例
赤みのある紫	あか＋あいいろ（2：1）	キナクリドンマゼンタ＋コバルトブルー（1.5：1）
青みのある紫	あお＋あいいろ（2：1）	パーマネントローズ＋フタロブルー（1：1.5）
グレー寄りの紫	作った紫＋くろorぐれーを少量	作った紫＋黄土色orニュートラルティントを少量

（出典：ホルベイン工業）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

要点まとめ：
同じ「紫」でも、色味をはっきり決めてから混色を始めると、狙った雰囲気に近づけやすくなりますし、途中で迷ったときも「赤を足すか青を足すか」で修正の方向が見えやすくなります。

紫がくすむ・濁るときの原因と対処のコツ

紫づくりでいちばん多い悩みが、「思ったよりくすんでしまった」「濃く混ぜたら汚い色になってしまった」というパターンです。

ここでは、よくある症状と原因、簡単なリカバリー方法をセットで整理しておきます。

よくある失敗パターンをチェックする

よくあるトラブルは、ざっくり次の三つに分けられます。

黄みが入って茶色寄りになった
白や黒を混ぜすぎてグレーになった
絵の具を混ぜすぎて顔料がにごった

【紫がくすむときの原因と対策】

症状	主な原因	おすすめの対処法
茶色寄りの紫になった	黄系の絵の具が紛れ込んでいる	黄の入っていない赤・青に入れ替えて作り直す
グレーっぽく見える	白・黒・補色を入れすぎた	くすみを生かして影色として使い、新たに鮮やかな紫を別で作る
彩度が低く沈んで見える	いろいろな色を混ぜすぎた	使う色を2〜3色に絞り、鮮やかな顔料を選び直す

（出典：DICカラーデザイン株式会社）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

意外な落とし穴：
一度くすんだ紫を無理に「元の鮮やかさ」に戻そうとすると、さらに色が重なって濁りやすくなります。くすんだ色は影や背景に回し、新しく作った紫を主役にすると、結果的に作品全体の奥行きが出やすくなります。

モチーフ別に心地よい紫を選ぶヒント

最後に、実際のモチーフごとに「どんな紫が相性が良いか」をざっくり整理しておきます。

同じ紫でも、花・空・肌・布など、使う場面によって少しずつ調整してあげると、作品全体のまとまりがぐっとよくなります。

モチーフ別・おすすめ紫の使い分け

【モチーフ別におすすめの紫の傾向】

モチーフ	合いやすい紫	絵の具の選び方のヒント
花（ラベンダー・すみれなど）	明るく赤みのある紫	透明水彩ならマゼンタ多め＋水多めでやわらかくする
空・夜景	青みの強い深い紫	不透明水彩なら青寄りの紫＋少量の黒で落ち着かせる
肌の影	グレー寄りの穏やかな紫	紫に黄土色や茶色を少量混ぜて、彩度を少し落とす
布・衣服	シーンに合わせた赤紫〜青紫	質感に合わせて、マットなら不透明、水気や光沢なら透明水彩を選ぶ

（出典：ホルベイン工業）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。

迷ったらここ：
「かわいく見せたいなら赤みを足す」「クールに見せたいなら青みを足す」「落ち着かせたいならグレー寄りにする」という三つの方向だけ覚えておけば、どのモチーフでも調整のとっかかりが見つけやすくなります。

まとめ

紫は、一見むずかしそうに感じる色ですが、赤と青の組み合わせ方と、明度・彩度の考え方さえ押さえておけば、コツはぐっとつかみやすくなります。

不透明水彩では、学童用かガッシュかによって発色が変わるので、少し鮮やかめの組み合わせからスタートして、必要に応じて白や黒で調整していくのがスムーズです。

透明水彩では、マゼンタ系の赤とシアン系の青をベースに、水の量で明るさを動かしながら、澄んだ紫からラベンダー、落ち着いた影色まで幅広く作ることができます。

くすんでしまった紫も、影や背景に回せば立派な色として活躍するので、「失敗」と切り捨てずに、作品全体のバランスの中で生かしていくと表現の幅が広がります。

まずは手元の絵の具セットで、ここで紹介したレシピを一つずつ試してみて、自分の「定番の紫」を何種類かストックしておくと、制作がぐっとラクになります。

よくある質問（FAQ）

Q. 絵の具で紫色を作るとき、必ずマゼンタやシアンがないといけませんか？
A. 必須ではありませんが、あるとコントロールしやすくなります。手持ちのあかやあおでも紫は作れますが、マゼンタ系とシアン系はにごりにくく、透明水彩でも不透明水彩でも安定して紫を作りやすい組み合わせです。

Q. 不透明水彩で白を入れるタイミングがわかりません。いつ混ぜるのが良いですか？
A. 基本の紫を作ってから最後に少しだけ白を加えるのが安全です。最初から白をたくさん混ぜると、彩度が落ちて調整がむずかしくなるので、色味が決まってから明るさだけを白で動かすイメージにすると扱いやすくなります。

Q. 紫がいつも茶色っぽくくすんでしまいます。何を見直せばよいですか？
A. 黄みの強い色が混ざっていないかを確認するのが近道です。パレットに残っているきいろや黄土色が少しでも混ざると、補色関係で茶色寄りになりやすいので、赤と青を置く位置を離したり、筆をしっかり洗ってから混色するようにすると改善しやすくなります。

Q. 透明水彩でラベンダー色をきれいに出したいのですが、コツはありますか？
A. 薄い水彩液を何層か重ねて作ると、にごりにくくなります。1回で濃さを決めようとせず、薄い紫を2〜3回重ねることで、紙の白を生かした透明感のあるラベンダーを作りやすくなります。

Q. 紫を影色に使うとき、どのくらいグレー寄りにすれば自然に見えますか？
A. 一度「ちょっと地味かな」と感じる程度まで彩度を落としてみるのがおすすめです。鮮やかすぎる紫は影として浮きやすいので、黄土色やニュートラルティントを少し足して、周りの色より半歩暗いくらいに抑えると、自然な陰影としてなじみやすくなります。