絵を描いていると「この色、チューブに入っていないけれどどうやって作るんだろう」と迷うことが多いですよね。
緑や黄緑、深緑、茶色、肌色、グレーなど、よく使う色ほど毎回同じ色を出すのがむずかしいと感じやすいです。
実は、赤・青・黄色の三原色に白と黒があれば、かなり多くの色を安定して作ることができるんです。
配合の目安を「レシピ」として一覧で持っておくと、混ぜるたびに迷わなくなってきます。
この記事では、三原色＋白黒から作れる代表的な色の混色レシピを一覧でまとめながら、にごりを防ぐコツや、パステル・深い色の作り方まで整理していきます。
緑色は親記事でぐっと深掘りしつつ、このページでは「全体のレシピ帳」として何度も見返せるような内容を目指します。
【この結論まとめ】
- 三原色（赤・青・黄）と白黒があれば、多くの色を混色で作ることができます。
- 緑・黄緑・深緑は「黄色と青のバランス＋少しの黒」で調整するのが基本です。
- 茶色や肌色は「赤＋黄＋少し青」をベースに、白や赤黄の量で微調整します。
- 色がにごる大きな理由は「3色以上を混ぜすぎる」「補色を入れすぎる」ことです。
- 混色レシピをメモしておくと、子どもとのお絵かきや授業・自由研究でとても使いやすくなります。
絵の具の色の作り方を一気に把握｜三原色から作れる色の全体像
最初に「三原色と白黒でどんな色まで作れるか」という全体像をつかんでおくと、個別のレシピも覚えやすくなります。
ここでは、ベースに使う色と、そこから作りやすい代表的な色をざっくり整理してみます。
三原色＋白黒があればほとんどの色が作れる理由
三原色とは、混ぜ合わせてさまざまな色を作る基準になる色のことです。
絵の具の場合は、一般的に「赤（マゼンタ寄り）・青（シアン寄り）・黄色」の三つを指します。
この三色に白と黒を足すことで、明るさや暗さも調整できるようになります。
【三原色と白黒で作れる主な色の一覧】
| ベースになる色 | 作りやすい色の例 | ひとことメモ |
|---|---|---|
| 黄＋赤 | オレンジ、黄みの肌色 | 暖かい色を作りたいときの基本になります |
| 黄＋青 | 緑、黄緑、深緑 | 草木や服の緑を作るときに多用します |
| 赤＋青 | 紫、赤紫 | 花や夜空のアクセントなどに使いやすいです |
| 赤＋黄＋青 | 茶色、暗いグレー | 木・土・髪・影など中間色のベースになります |
| 白＋少量の色 | パステルカラー | 明るくやさしい印象の色になります |
| 黒＋少量の色 | 深い色、くすみカラー | 大人っぽい落ち着いた色になります |
（出典：サクラクレパス）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
ここで大事なのは「どの色をどのベースから作るか」をざっくり覚えておくことです。
細かい割合は後のレシピで確認すれば大丈夫です。
ここがポイント：
三原色と白黒は「色の材料セット」として考えると整理しやすく、どの色をどの材料から作るかイメージしておくと混色の迷いが減ります。
色相環で見る「赤・青・黄色」からの色の広がり
色相環は、虹のような色の並びを丸くつなげた図のことです。
赤・青・黄色を三角形の角に置くと、その間にオレンジや緑、紫が並ぶイメージになります。
色相環のとなり合う色を混ぜると明るくきれいな色ができて、向かい合う色を混ぜるとにごりやすい色になります。
たとえば黄と青は隣同士なので、混ぜるときれいな緑になります。
一方で、黄色と紫のような向かい合う色を混ぜると、落ち着いた茶色やグレー寄りの色になります。
一言まとめ：
色相環で「近い色を混ぜると鮮やか」「向かい合う色を混ぜると落ち着く」と覚えるだけでも、にごりをかなり防ぎやすくなります。
まずそろえたい絵の具セットと便利な色の選び方
初心者や子どもと使う場合は、三原色に近い赤・青・黄色と、白・黒の5色がまずあると安心です。
そこに、緑や黄土色など「よく使うけれど毎回混ぜると時間がかかる色」を少し足しておくと、作業がぐっと楽になります。
とくに、黄緑や深緑をたくさん使うなら、緑のチューブを一つ入れておくと混色の失敗が減ります。
アドバイス：
絵の具を買い足すときは「混色で作りにくい色」「よく使う中間色」から優先してそろえていくと、セット全体が使いやすく育っていきます。
緑・黄緑・深緑を思い通りに出す｜緑系の混色レシピ一覧
緑系は、黄と青のバランスで印象が大きく変わる色です。
ここでは、黄緑〜標準的な緑〜深緑までを、配合の目安ごとに整理していきます。
黄緑・ライムグリーンの作り方（黄色多めの配合）
黄緑やライムグリーンは、黄色を多めに入れて青を少しだけ足すイメージです。
明るい草や春の葉っぱ、ポップなデザインなどに向いています。
【黄緑・ライム系の混色レシピ早見表】
| ねらう色 | 配合の目安 | 見た目の印象 |
|---|---|---|
| 黄緑 | 黄 3：青 1 | 柔らかい若葉のような色です |
| ライムグリーン | 黄 4：青 1 | ポップで明るい印象の黄寄りの緑です |
| 黄みの強い黄緑 | 黄 5：青 1 | ほとんど黄色に近い淡い緑です |
（出典：文部科学省）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
黄を先にパレットに出し、そこに少しずつ青を足していくと失敗しにくいです。
青から先に混ぜると、すぐに黄が負けて暗めの緑になりやすいです。
失敗しないコツ：
黄緑を作るときは必ず「黄色を先に」「青はほんの少しずつ」と意識すると、にごりにくく好みの黄緑に近づけやすくなります。
標準的な緑・草の色の作り方（黄色＋青のバランス）
標準的な緑は、黄と青をほぼ同じくらいに混ぜた配合が目安です。
草や木の葉、洋服など「いかにも緑」という印象にしたい場面で使いやすい色です。
黄と青を同量混ぜてから、少しずつどちらかを足して「黄寄り」「青寄り」を調整していきます。
ここがポイント：
「草の明るい部分は黄寄り」「森の奥の暗い部分は青寄り」と考えると、同じ緑でも場所によって配合を変えやすくなります。
深緑・モスグリーン・くすみグリーンの作り方
深緑やモスグリーンは、黄と青で作った緑に少し黒や補色を足して落ち着かせた色です。
黄を少なめ、青を多めにしてから、黒や赤系をほんの少し加えるとくすんだ緑になります。
木の幹の影や森の奥、制服やスカートなど、落ち着いた印象を出したいときにぴったりです。
要点まとめ：
深緑を作りたいときは「青を多めに」「黒は少量ずつ」「補色を足しすぎない」の三つを意識すると、暗くにごった色になるのを防ぎやすくなります。
オレンジ・紫・黄土色など二次色レシピ｜まずはここだけ押さえる
緑以外にも、オレンジや紫、黄土色などの二次色は出番が多い色です。
ここでは、まず覚えておきたい基本のレシピだけをぎゅっとまとめます。
オレンジ〜赤みオレンジの作り方
オレンジは、黄色と赤を混ぜて作る色です。
黄を多めにすると明るく、赤を多めにすると夕日のような深いオレンジになります。
【オレンジ系の混色レシピ早見表】
| ねらう色 | 配合の目安 | 見た目の印象 |
|---|---|---|
| 明るいオレンジ | 黄 2：赤 1 | フルーツのような元気なオレンジです |
| 標準オレンジ | 黄 1：赤 1 | ベーシックなオレンジで使いやすいです |
| 赤みオレンジ | 黄 1：赤 2 | 紅葉や夕焼けに向く落ち着いたオレンジです |
（出典：サクラクレパス）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
料理やフルーツなど、明るいものは黄を多めにするイメージで混ぜていきます。
大事なところ：
オレンジは黄と赤だけで作れるので、まずは「どちらを多く入れるとどう変わるか」を何度か試して感覚をつかむのがおすすめです。
紫・すみれ色・赤紫の作り方
紫は、赤と青を混ぜて作ります。
青が多いと青紫になり、赤が多いとピンク寄りの赤紫になります。
夜空や花、布などに使うときは、少しだけ白を足して柔らかさを出すと扱いやすくなります。
判断の基準：
しっとり落ち着いた紫にしたいときは青寄り、かわいらしい印象の紫にしたいときは赤寄りにするとよいバランスになります。
黄土色・カーキ寄りの色の作り方
黄土色は、黄色に少し赤と青を足した、少しくすんだ黄色です。
地面や壁、服、秋の葉っぱなどに出番が多い色です。
黄色をベースにして、赤と青を「ほんのひとさじずつ」足していくのがコツです。
覚えておきたい：
黄土色を作るときに青を入れすぎると、あっという間にカーキや深緑に近づくので、青はごく少量から試すと安心です。
茶色・肌色・グレー・黒｜よく使う「中間色」の混色レシピ
人物や風景では、茶色や肌色、グレーや黒のような中間色をよく使います。
ここでは、特によく使う茶色を中心に、レシピの違いを整理します。
茶色（木・髪の毛・土）を作る基本レシピ
茶色は、赤・黄・青の三色を混ぜ合わせた色です。
どの色を多くするかで、赤茶・黄土寄り・落ち着いたブラウンなど、印象が大きく変わります。
【茶色の混色パターン比較表】
| ねらう茶色 | 配合の目安 | 主な使いどころ |
|---|---|---|
| 赤茶系 | 赤 2：黄 1：青 ごく少量 | 焼き菓子やレンガ、赤毛などに向きます |
| 黄土寄り | 黄 2：赤 1：青 ごく少量 | 土や明るい木、段ボールなどに使いやすいです |
| 落ち着いたブラウン | 赤 1：黄 1：青 1 | 木の幹や髪の毛など幅広く使えます |
（出典：文部科学省）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
まずは赤と黄を混ぜてオレンジを作り、そこに青を少しずつ足していくと、にごりにくくきれいな茶色になります。
ここがポイント：
茶色を作るときは「青は最後に少しだけ足す」と覚えておくと、暗くなりすぎたり、緑っぽくなりすぎる失敗を防ぎやすくなります。
肌色（明るい肌〜日焼け肌）の作り方
肌色は、白をベースにして「赤＋黄」を少しずつ足した色です。
明るい肌は赤を少なめに、日焼けした肌は黄や茶色寄りを足すイメージです。
白に赤をほんの少し混ぜるとピンクになるので、そこに黄色や茶色系を加えて調整していきます。
アドバイス：
肌色を作るときは、いきなり濃くしてしまうと戻すのが難しいので、必ず「白多め」から少しずつ色を足す順番にすると安心です。
グレー・黒・ニュアンスのある暗い色の作り方
グレーは、白と黒を混ぜて作るのが基本です。
やわらかいグレーにしたいときは白多め、重い印象にしたいときは黒多めにします。
黒をそのまま使うと強くなりすぎる場合は、青や茶色を混ぜて「ニュアンスのある暗色」にすると、絵全体のまとまりがよくなります。
一言まとめ：
影や暗い部分は、真っ黒を使うより「青や茶色を混ぜた暗い色」を使うと、自然で立体感のある仕上がりになりやすくなります。
濃い色・薄い色・パステルカラーを作る｜明るさと鮮やかさのコントロール
同じ色でも、白や黒、水の量を変えるだけで印象が大きく変わります。
ここでは、パステルカラーや深い色を作るための基本的な調整の考え方をまとめます。
白を足して作るパステルカラーの作り方
パステルカラーは「白に色を混ぜる」と考えると作りやすいです。
色に白を足すのではなく、白をベースにして少しずつ色を足していきます。
【代表色＋白のパステルレシピ早見表】
| ベースの色 | 白との比率の目安 | できあがる色のイメージ |
|---|---|---|
| 赤 | 白 4：赤 1 | 桜色のような淡いピンクです |
| 青 | 白 4：青 1 | 空のような明るい水色です |
| 黄 | 白 4：黄 1 | クリームのようなやさしい黄色です |
（出典：美術資料どっとこむ）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
白を使うときは、パレットの端に多めに出しておき、そこから少しずつ他の色を混ぜて作っていきます。
注意点：
白を足しすぎるとすぐに色味が弱くなるので、少しずつ色を加える形で調整していくと、好みのパステルに近づけやすいです。
黒や補色を足して色を落ち着かせるコツ
色を落ち着かせたいときは、黒だけでなく補色を少し足す方法もあります。
たとえば、鮮やかな緑を落ち着かせたいときは、赤や赤紫をほんの少し混ぜてあげると、自然な深緑になります。
オレンジを落ち着かせたいときは、青や青緑を少量足すとくすんだ橙色に変わります。
ちょっと深掘り：
補色を足すと彩度が下がる仕組みは色相環で説明できますが、実践では「鮮やかすぎるときは向かい側の色をひとつまみ足す」と覚えておくと使いやすいです。
水の量で変わる「透明感」と「ムラ」の出方
特に水彩絵の具では、水の量が色の透明感やムラの出方に大きく影響します。
水が多いと透明で淡い色になり、紙の白さが透けて見えやすくなります。
水が少ないと、しっかり濃く塗れますが、筆跡やムラが目立ちやすくなります。
実践ポイント：
広い面を塗るときは水多めでムラを生かし、細かい部分や濃い影は水少なめで塗るなど、同じ色でも水の量を使い分けると、絵全体の表情が豊かになります。
混色で作れない色・作りにくい色｜チューブで用意したい色
三原色と白黒があれば多くの色を作れますが、どうしても混色では再現しにくい色もあります。
ここでは、特に「チューブのまま持っておいた方が便利」な色を整理します。
三原色でも再現しにくい色と、その理由
三原色から理論上はさまざまな色を作れますが、実際の絵の具では顔料の性質や混ざりやすさの違いがあります。
そのため、純粋なシアンやマゼンタに近い色、くすみの少ないビビッドな色などは、混色だけで完全に再現するのが難しいことがあります。
【混色では出しにくい色の例と理由一覧】
| 色のタイプ | 混色での作りにくさ | 備考 |
|---|---|---|
| 蛍光カラー | 発色の仕組みが特殊で、普通の顔料では再現できません | 直接チューブを用意した方が確実です |
| 金・銀 | 金属の光沢が必要で、顔料だけでは表現しにくいです | 専用のメタリック絵の具が便利です |
| ごく鮮やかなピンク | 白＋赤で似た色は作れますが、蛍光のような鮮やかさは出しづらいです | 既製のピンクを持っておくと安心です |
（出典：文部科学省）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
要点：
「どう頑張っても同じ鮮やかさが出ない」と感じる色は、混色で無理をせず、専用のチューブを一本持っておくと制作がスムーズになります。
蛍光色・金銀・メタリックなどは混色では作れない
蛍光色や金属光沢のある色は、光の反射の仕組みそのものが通常の絵の具と違います。
そのため、普通の赤や黄、白を混ぜても蛍光ペンのような発色や、金属らしいキラキラした輝きは再現できません。
注意点：
蛍光色や金銀を使うときは、ほかの色と混ぜずにそのまま使うか、メーカーが指定している範囲内で薄める程度にとどめると、発色がきれいに保ちやすくなります。
最初から持っておくと便利なチューブ色リスト
混色だけで頑張らずに、最初から持っておくと便利な色もあります。
たとえば、黄緑や黄土色、赤紫、あたたかいグレーなどは、中間色として出番が多い色です。
これらの色を一本ずつ持っておくと、作業時間が短くなり、混色の失敗も少なくなります。
覚えておきたい：
「よく使う中間色」と「混色では出しにくい色」から先にチューブをそろえていくと、手持ちの絵の具セットが効率よく充実していきます。
にごりを防ぐ混色のコツ｜順番・量・混ぜ方で失敗を減らす
どんなにレシピが分かっていても、混ぜ方や順番によっては色がにごってしまうことがあります。
ここでは、にごりを減らすための基本的な考え方を整理します。
3色以上を混ぜすぎない・同系色でまとめる
色がにごる大きな理由の一つが「混ぜる色の数が多すぎること」です。
特に、補色関係にある色をたくさん混ぜると、灰色や茶色に近づいていきます。
できるだけ同系色同士でまとめて、2色か多くても3色までにしておくと、発色がきれいに保ちやすいです。
【色数とにごりやすさの関係早見表】
| 混ぜる色の数 | にごりやすさの目安 | コメント |
|---|---|---|
| 2色 | にごりにくい | 基本は2色までがおすすめです |
| 3色 | 条件によってはにごる | 補色が入ると一気に落ち着きます |
| 4色以上 | にごりやすい | 彩度が下がりやすく注意が必要です |
（出典：サクラクレパス）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
意外な落とし穴：
思っているよりも「2色だけでどこまで作れるか」を試した方が、きれいな色が出やすく、混色の感覚も早くつかめます。
「少しずつ足す」順番で混ぜると失敗しにくい
混色するときは、必ず「明るい色をベースに」「濃い色や暗い色は少しずつ足す」という順番を守ると失敗が減ります。
たとえば、黄緑を作るなら、黄色を先にパレットに出し、そこに青を少しずつ加えていくイメージです。
逆に、青をたくさん出してから黄色を足そうとすると、黄緑にするために大量の黄色が必要になり、絵の具の消費が激しくなります。
失敗しないコツ：
混ぜていくときは「戻しやすい方向」から始めると考えると、明るい色を先に、暗い色をあとから足す流れが自然に身につきます。
重ね塗りと混ぜ塗りの違いを意識する
色を作るときは、パレットの上で事前に混ぜる「混ぜ塗り」と、紙の上で重ねて色を変えていく「重ね塗り」の二つの方法があります。
パレットで混ぜると安定した色を一気に作れますが、紙の上で重ねると、下の色が透けて見える独特の深みが出ます。
にごりが心配なときは、混ぜすぎず、あえて薄く塗った色を上から重ねて調整する方法も選択肢に入れてみてください。
補足：
特に水彩では、下の色を完全に乾かしてから重ねると、にごりにくく透明感のある重ね塗りがしやすくなります。
子どもと楽しむ混色あそび｜シミュレーション・アプリも味方にする
混色は「正解通りにやる作業」というより「試しながら発見していくあそび」のように楽しむと、子どもにも大人にも学びが深まります。
ここでは、遊び感覚で色づくりを試せるアイデアと、シミュレーションやアプリの活かし方をまとめます。
紙パレットでできる簡単混色ゲームアイデア
紙パレットやいらない紙の上で、ゲーム感覚で混色を試すと、子どもでも飽きずに取り組みやすくなります。
【混色遊びアイデア一覧】
| あそびの名前 | 内容のイメージ | ねらい |
|---|---|---|
| 宝さがしカラー | 身の回りのものと同じ色を混色で再現します | 観察力と色の感覚を育てます |
| グラデーション列車 | 少しずつ色を変えながら並べて塗ります | 明度や彩度の変化を体感できます |
| ミステリー色当て | 大人が混ぜた色のレシピを子どもが推理します | 配合の感覚をゲームで覚えられます |
（出典：文部科学省）
※本内容は執筆時点。最新情報は公式サイト確認。
迷ったらここ：
最初からうまく混色しようとするより、ゲームを通して「こう混ぜるとこう変わるんだ」という体験を増やす方が、結果的に色づくりが上達しやすくなります。
シミュレーションやアプリで「予想」→絵の具で「実験」する流れ
タブレットやスマホの色混ぜアプリやシミュレーションは、実際に絵の具を混ぜる前の「予想」に使うと便利です。
画面上で色を混ぜてみて、「こういう色になりそう」と予想してから、同じ配合を絵の具でも試してみます。
実際の絵の具とアプリの色は完全には同じになりませんが、その違いを比べてみるのも良い学びになります。
1分で要点：
デジタルの色混ぜは「予習」、絵の具での混色は「本番」と考えてセットで使うと、時間も絵の具も節約しながらたくさん試すことができます。
自由研究や授業で使える記録シートの作り方
自由研究や授業で混色をテーマにする場合は、毎回の配合と結果の色を記録しておくとまとめやすくなります。
記録シートには「何色をどのくらい混ぜたか」「できた色を塗る場所」「気づいたこと」を書けるスペースを作ると便利です。
シンプルな表形式でメモしておくと、あとから見返してもすぐにレシピが分かります。
実践ポイント：
記録シートは最初から完璧に作ろうとせず、使いながら書き足していく形にすると、その子なりの「オリジナルレシピ帳」として長く活用できます。
まとめ
三原色（赤・青・黄）と白・黒がそろっていれば、絵の具で作れる色の幅は一気に広がります。
緑・黄緑・深緑、オレンジ、紫、茶色、肌色、グレーなど、よく使う色ほど「配合の目安」を一度試してメモしておくと、次から同じ色を出しやすくなります。
色がにごりやすいと感じるときは、混ぜる色の数を減らすことと、明るい色をベースに少しずつ濃い色を足すことを意識すると、失敗がぐっと減ります。
蛍光色や金銀、非常に鮮やかなピンクのように、混色では出しにくい色は、無理をせずチューブで用意しておくと制作がスムーズです。
レシピ通りの混色だけでなく、ゲームや自由研究の題材として「混ぜてみて発見する」時間も楽しみながら、自分だけの色づくりノートを育てていってみてください。
よくある質問（FAQ）
Q. 絵の具の三原色と白黒があれば、どこまでの色を作れますか？
A. 一般的な自然の色や日常のモチーフに使う範囲であれば、三原色と白黒でかなりの色を作ることができます。
Q. 緑や黄緑がいつもにごってしまうのはなぜですか？
A. 黄と青に加えて赤や黒を入れすぎると、補色が混ざって彩度が落ちやすくなるためです。
Q. 茶色は毎回違う色になってしまいますが、どうすれば安定しますか？
A. まず赤と黄でオレンジを作り、そこに青を少しずつ足す流れを毎回同じ手順で行うと、茶色のぶれが小さくなります。
Q. 赤と緑を混ぜるとどんな色になりますか？
A. 補色関係の組み合わせなので、灰色やくすんだ茶色に近い落ち着いた色になります。
Q. 色を重ねる順番で仕上がりは変わりますか？
A. 明るい色を先に塗ってから暗い色を重ねた方が、下の色の明るさが生きて立体感のある仕上がりになりやすいです。
Q. 混色で作れない色はどんなものがありますか？
A. 蛍光色や金・銀などのメタリックカラーは、顔料や光の反射の仕組みが特殊なため、通常の絵の具の混色だけでは再現が難しいです。
Q. 子ども向けに混色を教えるときのポイントは何ですか？
A. 正解を押しつけるより、少ない色数で混ぜてみる遊びや、身の回りの色を探して再現するゲームとして楽しませることが大切です。
参考文献・出典
- サクラクレパス「水彩絵の具で色を作ろう」
- 美術資料どっとこむ「色の整理（減法混色）」
- 文部科学省「中学校学習指導要領解説 美術編」
- 文部科学省「教科指導講習 図工美術・『いろづくり』について」
- ベイジ株式会社「デザイナーじゃなくても知っておきたい色と配色の基本」
